lunes, 31 de mayo de 2010

EL RAPTO DE LAS SABINAS

ANÁLISIS FILOSÓFICO HERMENÉUTICO
COMPRENSIÓN:
La escultura muestra la escena mitológica cuando los romanos toman a las mujeres de los Sabinos, un pueblo invitado a unas carreras de caballos para celebrar la fiesta del dios Consus. Cuando todos los visitantes se encontraban distraidos, Rómulo gobernador de Roma ordenó el rapto de las sabinas, ya que en su pueblo no habían demasiadas mujeres que permitieran el crecimiento de romano.
INTERPRETACIÓN:
Los movimientos de los 3 cuerpos reflejan la acción de quienes relata el mito: la mujer, el sabino y el romano. Además se puede observar como el sabino es derrotado ante la impotencia de no poder salvar a su mujer.
SENTIDO ORIGINARIO:
El autor al pertenecer al periodo manierista, pretende que su obra exprese dicha corriente, mediante la disposición de tres figuras humanas que reunidas en un movimiento arremolinado y retorcido, puedan expresar la moda escultórica de aquel tiempo: esculturas con muchos puntos de vista de igual importancia.

MISIONES EN LA SALLE PACHUCA.

El origen de la palabra misión viene del latín mittere que significa mandar o enviar. Con este significado podemos definir que Misiones en la Salle Pachuca es un grupo de alumnos, jóvenes y maestros comprometidos en fomentar actividades que promuevan el ideario lasallista de “fe, fraternidad y servicio”. Pertenece al área de formación y específicamente, en la Coordinación de Pastoral; el encargado de dirigir al grupo es el Ing. José Luis Bustamante, mejor conocido como Bus.

Las acciones que desarrolla un misionero es básicamente ir a zonas marginadas, para convivir con las personas de esos lugares. Las actividades que actualmente se realizan son:

• Visitas semanales a la Colonia Pirules en Pachuca para jugar y atender a los niños de ese lugar ya que es una zona de bajos recursos en donde las madres tiene que trabajar y por lo tanto no existe un lugar en donde puedan atender a sus hijos y que ellos a la vez puedan recrearse o entretenerse sanamente, entonces el grupo de misiones interviene mediante actividades educativas como presentaciones de títeres, juegos, charlas de valores, dibujos etc.

• Ir en vacaciones de semana Santa y Navidad a las comunidades rurales de Huehuetla, Hidalgo; con el objetivo de compartir un poco de nuestro tiempo, dando talleres de personalidad o valores humanos a adultos y jóvenes, jugar con los niños, escuchar a las personas, celebrar los ritos eucarísticos de la religión católica, etc.

• Visitas por las noches a hospitales. El fin es acompañar a los familiares de internos que están en espera de los resultados de las operaciones; se les brinda café y un refrigerio mientras transcurren las horas, además de que se trata de platicar con ellos intentando aminorar el sufrimiento de los familiares.

Sin embargo desde mi punto de vista y con base a mi experiencia como misionera, considero que no sólo es un grupo que va en busca de necesidades morales, espirituales o económicas con el objetivo de servir como buena persona o buena católica; sino que es un compromiso consigo mismo de buscar, trabajar y encontrar un mundo cada día mejor y más justo.

En general es ir a dar testimonio de nuestra fe en Dios con base a nuestras experiencias, por lo que esto no implica que sólo tengamos que hablar de Dios o de la Biblia como meros recuerdos o como catequesis para evangelizar; sino es dar ejemplo con el quehacer cotidiano.

Considero que una vez que te haces ser o llamar misionero, uno acepta la responsabilidad que esto implica, que es trabajar cada día, cada momento y a cuesta de todo en elevar la dignidad humana; y no como mero altruismo (diligencia en procurar el bien ajeno aun a costa del propio) sino porque realmente haces lo que te gusta y por lo tanto te llena y te hace feliz.

Como decía la madre Teresa de Calcuta “No debemos permitir que alguien se aleje de nuestra presencia sin sentirse mejor y más feliz”

La felicidad entonces, es muestra del amor y por lo tanto considero, debe ser el fin último que todo ser humano que debe poseer; lo podemos comprobar en el siguiente pasaje de la Biblia en donde dice:

…Si yo hablara todas las lenguas de los hombres y de los ángeles, y me faltara el Amor, no sería más que bronce que resuena y campana que toca. Si yo tuviera el don de profecías, conociendo las cosas secretas con toda clase de conocimientos, y tuviera tanta fe como para trasladar los montes, pero me faltara el Amor, nada soy.
Si reparto todo lo que poseo a los pobres y si entrego hasta mi propio cuerpo, pero no por Amor, sino para recibir alabanzas, de nada me sirve...
Sin dar más rodeos, considero que la importancia de la misión como significado lingüístico no sólo es envío, sino que tiene un significado más allá, por ejemplo si pensamos en ¿por qué las empresas u organizaciones tiene una misión?, pues la respuesta está en que no sólo es el poder o facultad que se le da a alguien de ir a desempeñar algún cometido sino que es el conjunto de razones fundamentales de la existencia de la compañía; en la que se planean estrategias para formular objetivos que guiarán a la empresa u organización. En este caso lo primordial es hacer descubrir en la persona que la razón de su existencia es vivir en y con el amor y por lo tanto sus objetivos siempre deben estar comprometidos en los mismos seres humanos; involucrándonos entonces en el peregrinar en los Signos de los Tiempos, en los problemas sociales, ecológicos, económicos, gubernamentales, educativos, etc.
Como lo nuestro fundador de la escuela que en los momentos más cruciales de su época, en un ambiente donde los hijos de los artesanos y de los pobres se encontraban desguarnecidos: sin medios materiales, sin cultura, sin escuela. De la Salle renuncia a todo y congrega a los Hermanos de las Escuelas Cristianas para rehacer y modernizar la escuela, crea instituciones originales, forma maestros seglares para pueblos y aldeas, escribe 20 libros y riega su labor de cuarenta años con la sangre de la persecución, la pobreza y el amor sacrificado.
Por último y como diría el L.A.E. Francisco Javier Reverter Rabling en su último comunicado “para nuestra universidad peregrinar ha sido y será caminar… llevando consigo a todos los seres que nos rodean: alumnos, padres de familia, intendentes, administrativos, Hermanos Lasallistas, directivos y amigos…a una relación histórica sobre los años de nuestra Universidad La Salle Pachuca, como una ofrenda a Dios en agradecimiento por habernos concedido la gracia de poder hacer algo en favor de este nuestro pueblo hidalguense, de nuestro México”.

SER Y VERDAD EN LA OBRA DE ARTE

El arte es situarse en el ejercicio de la verdad y del ser en el modo de cómo se manifiesta en la obra; pero en el proceso de obtener la verdad hay situaciones que nos hacen tropezar, por eso conocer una obra implica un ritmo de movimiento hacia su esencia.
Para lograrlo, es necesario fijarnos en las ideas que dieron origen a la obra y no tanto que estilo es, ya que la obra en sí, concentra la figura explicativa esencial. Entonces el arte según Heidegger es la explosión detenida del carácter explicativo de la existencia del hombre.
Para lograr una conformación explicativa o hermenéutica, el Dasein nos ayudará a descifrar la esencia propia del arte. Esta comprensión significa una apertura a lo significativo, es decir cuando una obra puede estar llena de signos que se reinventan.
El comprender tiene como esencia una apertura al mundo del Ser y Tiempo. El ser es el signo rememorativo; lo rememorativo es retorno de las cosas a su propio ser que funda un tiempo histórico. De esta forma, la obra es la creación de nuevas formas sígnicas de ordenamiento e interpretación; la renovación del mundo, en un carácter de origen; y no sólo como mero recuerdo.
Entonces poder interpretar al ser u objeto es necesaria antes la comprensión para que podamos interpretarlo. Comprender no significar conocer o aprenderse los antecedentes históricos, o lo que se diga de un objeto. Sino que desarrollar posibilidades de interpretación, creando códigos que nos ayuden a conocer el objeto o ser ya que todo hasta lo más cotidiano requiere de un significado o sentido de las cosas. Esto es la unión que de la fenomenología y la hermenéutica, pues describe desde la perspectiva del Ser y Tiempo.
La interpretación del ser-tiempo se dirigen al centro mismo de comprender, de ella depende lo que mucho más adelante significará como sentido. Por eso la interpretación no sería posible sin que se haya establecido antes el desarrollo de la comprensión.
El interpretar es la codificación, de los signos que configuran el mundo; y dan la posibilidad de desarrollarse. Codificar el mundo es crear códigos que posibilitan la lectura del ser.
El sentido es una construcción de interpretar, el desarrollo del comprender y, por tanto, del carácter esencial del ser-en. Es la cadena de significados bajo la visión voluntaria del interpretar.
La triada comprensión-interpretación-sentido, es el fundamento primordial que constituye la naturaleza del ser.
El ser-tiempo permite existir; pero resulta el existir tiene dos modos de ser: el auténtico y el inauténtico. El primero se dirige hacia el sentido originario del habla; el segundo hacia el habla misma inmersa en la cotidianeidad. Entonces el objetivo del Dasein tiene que rebasar el ámbito de la cotidianidad en busca de los signos y sentidos originarios.

En los tres textos anteriores se analizo la triada comprensión – interpretación – sentido. Sobre esto tenemos que encontrar el camino hacia la explanación e interpretación de la verdad y su funcionamiento. La verdad es una forma específica de estructuración lingüística que se da invadiendo a lo que se muestra, ciertamente lo que se muestra en si mismo ha de mostrarse en y desde su propia luz para que sea visible.
La luz, no se debe entender en como iluminación, sino en su sentido pragmático, técnico, y metafísico.
El fenómeno es solo posible en la apertura del “estado de abierto” que enmarca una claridad de hacerse visible. Todo aparecer necesita de una luz en y a partir de la cual emerja su visibilidad, de modo que la luz no es un mero accidente o añadidura que recubre al ente en su aparecer, sino que muy por el contrario, la constitución misma del ente se funda en la luz sobre la cual es posible mostrarse.
Lo abierto es dar a aparecer, ya sea la luminosidad de lo ente o su oscurecimiento; restablecer la armoniosa comunicación silenciosa del estado de cosas para que aparezca la palabra o su negación, funda la aparición y el aparecer es el anunciarse por medio de algo que se muestra.
La apertura es el lugar de la llegada de los entes en su mostrarse ante la mirada y el pensar; por eso anunciar se convierte por tanto el aviso en un signo o en señal.
La segunda palabra guía que deconstruye Heidegger en la configuración del sentido de fenomenología es la de logos, el habla que significa dirigir, conducir algo donde le dé luz y por ende se haga visible, originar algo en su ser, es un permitir ver.

En el pensar y lenguaje, ambos, es en y a través del habla en donde se manifiesta y se desarrolla el pensar. Por eso la fenomenología desde el carácter semántico, es el método que mostrará el modo en el que el ser se da en su plena manifestación como tal.

Lo que viene a ser deviene desde el lenguaje. Con ello empieza la deconstrucción del concepto de verdad.

Por último, la obra de arte según Heidegger es la unión del ser y del pensar en donde ambos se unen con el signo y la mirada. Un pensar contemplativo es una rememoración; entonces la obra de arte es la relación sígnica entre lo nombrado y el nombrar: El nombre es la figura, el nombrado es la mirada rápida de lo que se percibió una vez.
En conclusión: La obra de arte es una compleja figura conceptual a la cual ha arribado el pensar en el desarrollo de la pregunta que interroga por el ser. El pensar se convierte en mirada en donde el ojo se deja vislumbrar por la apariencia del objeto así el arte es el ámbito de la aparición de la verdad.

viernes, 30 de abril de 2010

DICHOS Y REFRANES

"HÉCHAME AGUAS"



"LA CARNE DE BURRO NO ES TRANSPARENTE"




APLICACIÓN DE VALORES ESTÉTICOS

La belleza: la pintura por si misma expone un espacio abstracto originando una nueva visión en la apreciación del arte. Contiene elementos abstractos que invitan al lector a un descubrimiento mediante la contemplación y razonamiento para llegar a comprender lo que el autor quiso expresar.
La sencillez con que se pinta plasma la belleza natural de la obra, sí como el uso de figuras abstractas que hablan de una época nueva y diferente, pero de mayor complejidad.

La hermosura: el brillo se da por la importancia que el autor imprime en la figura central; colocándola en primer plano, y siendo la única en color (rojo) sobre escala de grises.
Al buscar el efecto de Presencia No. III, y lograrlo con una figura excepcional en toda la obra, revela la obra y al autor como alguien exclusivo y creativo. Pudiera parecer simple, pero para conseguirlo es necesaria una buena apreciación, inteligencia y gusto por la contemplación para llegar a una abstracción como tal.

La armonía: se genera al usar una constante en los colores para resaltar la figura roja; y en la proporción de cada imagen para lograr el efecto de profundidad (pasillo). Al ser una pintura abstracta es de mayor necesidad la existencia de cada una de sus partes para darle sentido y logre transmitir el mensaje implícito.

La perfección: considero que es una obra completa pues a pesar de parecer no tener relevancia en el modo de pintar o dibujar, su particularidad radica en la capacidad que tuvo el autor de llevar a lo más conciso todo aquello que buscaba expresar utilizando formas planas, y jugar con la capacidad ilusoria del espectador.

El equilibrio: la figura roja es el punto central para dividir la obra en dos partes: negro y blanco (pasillo y pared). Si no existiera ésta imagen, entonces la pintura tendría más fuerza visual hacia el lodo izquierdo por la pesadez que el colore negro genera. En general, por utilizar formas rigurosas mantiene el orden, y por el poco uso de colores no causa exageración.

El ritmo: se da en las secuencias de colores y en la posición de los objetos, tanto en perspectiva como en plano 2D. En perspectiva porque inicia con una puerta, el personaje principal (pintura roja), los muros blancos (lateral del pasillo y frontal), después de lado izquierdo genera un pasillo que visualmente nos hace frenar al encontrarnos con un muro y una puerta. En cuanto a plano 2D se da por repetición de colores, es decir comienzan con el blanco, le sigue el gris y finalmente el negro; esto se repite tanto de lado derecho como de izquierdo. La pauta es el color rojo que refleja el sentido de los colores.

El ornamento: reflexiono que sólo tiene un ornamento: la línea blanca diagonal que enfatiza la perspectiva del pasillo. Sin ella seguramente el pasillo no tendría la misma fuerza de sentido y dirección.
La quietud: el estado de reposo lo brinda el pasillo al ser el único espacio sin objetos que perturben la distracción durante el trayecto.

ARTÍCULO


JUAN O'GORMAN, Autorretrato.




















La importancia de esta obra frente a otras frente a otras que realizó se fundamenta en que plasma de manera directa su personalidad, su vida y trabajo. Ejemplo de esto es su ideología en donde concebía que la verdadera existencia del ser humano se daba cuando uno mismo caíca en cuenta de que tenía la libertad y por lo tanto responsabilidad; por eso pinta aves amaarillas alrededor de para enfatizar esta individualidad de su pensamiento con frases como "soy crítico del arte" o "Enséñame apintar y yo te enseñaré a volar".






Considero que para él, el llegar a descubrirse a si mismo involucraba un proceso de pensamiento plasmado en la dirección de como va pintando su autorretraro, es por eso que como primer cuadro pinta su mano en dirección inclinada y ascendente hacia su cabeza, que nos habla de que todo surge en el pensamiento y razón humana, después hay una voz que lo guía (ave) para que encuentre la libertad y llegue a la perfección (escuadra, figura triangular con significado de perfección).






La delicadeza de sus trazos nos hablan de esa persona firme, intelectual, distinguida y admirable, no sólo por su personalidad sino por su trabajo.



Con sus diferentes autorretratos dentro de su obra noslogra expresar lo polifacético que es y de cómo ha sido capaz de ver su realidad desde diferentes puntos de vista y ni sólo como arquiotecto o pintor, lo que le ha dado la capacidad de crear una ideología propia.